miércoles, 10 de septiembre de 2008

VENEZUELA FUSIONADA

Luis González
"La música es un constante cambio y ahora estamos entrando en la era sin acordes ni melodía en especifica”"

Bárbara Rodríguez


Me ha llamado la atención como han utilizado el término Fusión tan nombrado en estos días,para referirse a lo hecho por artistas actuales versionando lo hecho en las decadas de los 40 a 80, cuando en Venezuela se vivió el “boom” de los artistas nacionales tan olvidado en estos dias.

La fusión es posible en diferentes estilos musicales básicamente lo que se combina son los acordes, ritmos, tonos e instrumentos musicales que identifican a dicho género con otros logrando así el llamado “género fusión”.

Para los estudiosos de la música la fusión instrumental se logra con el uso de un instrumento típico de un género musical que es identificable con otro género con el que se va a fusionar, por ejemplo la guitarra eléctrica muy típica del rock fusionada con la salsa, tomo como ejemplo lo hecho por Carlos Santana con su “Santana Blues Band”, cuando combinó el rock con ritmos típicos afrolatinos. Además está la fusión instrumental, existe la fusión armónica que es la conjunción de acordes musicales que repetidos hacen característico a dicho género.

En Venezuela hemos tenido también nuestros “fusionadores” cuando en 1492 llega Colón a tierras venezolanas nuestros pueblos indígenas ya tenían establecidas sus músicas y cultura. El español por su parte trajo consigo su cultura y además insertó a la fuerza el negro africano como esclavo, todo esto generó las diferentes culturas se mezclarán y se diera el llamado “mestizaje”.Con el pasar del tiempo se dieron los ritmos musicales y el afro descendiente aportó el sonido de tambores y voces el cual se erradicó en las costas venezolanas dando punto de partida a lo que conocemos hoy en día como tambores de la costa, calipso, entre otros, en el caso de los llanos ocurrió algo similar, pues el instrumento que identifica nuestra música es el cuatro que es muy parecido a la guitarra traída por los españoles, la bandola llanera, central y oriental, el arpa y las maracas aportadas por nuestros indígenas hacen de Venezuela un país muy rico musicalmente hablando.

No existe un género en especifico, considero que todo lo hecho dentro de nuestro territorio es venezolano, y esto incluye también a la música, durante años se nos ha dicho que la música venezolana es solo la ejecutada con arpa, cuatro, y maracas. Esta confusión nos ha llevado a ignorar los aportes hechos por artistas, compositores, e instrumentistas nacidos en el país, como el caso del maestro Emilio Sojo, quien a principios del siglo XX crea la Escuela Nacionalista donde surgen grandes maestros musicales como lo fueron Antonio Lauro, Antonio Estévez, José Antonio Abreu, por mencionar algunos que con sus conocimientos dieron a la música venezolana un toque distinto. El maestro Juan Vicente Torrealba, Hugo Blanco, Pablo Canela y otros artistas famosos de los años 40 tomaron instrumentos típicos venezolanos y los popularizaron. En los años 40 nace la Orquesta de la Billos Caracas Boys que fusionó los bailes típicos de salón con ritmos autóctonos de nuestras tierras como el tambor que se acopló perfectamente a su pegajoso merengue. La tecnología y el proceso de globalización han ayudado a fusionar mediante la música electrónica contribuyendo así al crecimiento de la música Venezolana garantizando su expansión a otras tierras es cierto que tenemos música influenciada por otros pueblos por eso es importante mencionar que en Venezuela seguirá existiendo la llamada fusión.